L'ORA PIU' BUIA

Non sono in molti i cineasti che con un 'political drama' come questo tra le mani avrebbero raggiunto il risultato ottenuto da Joe Wright (Orgoglio e pregiudizio, Espiazione-Atonement, Hannah, Anna Karenina) con L'ora più buia. Un risultato che se sfiora il capolavoro è perché va oltre l'immensa portata del 'One Man Show' di Gary Oldman, che d'altra parte non è mai arrivato a tanto nell'intera sua carriera e che per la portata della radicale trasformazione fisica, comportamentale e psicologica cui si è sottoposto per incarnare il Primo Ministro della Gran Bretagna Winston Churchill, potrebbe pretendere di diritto l'Oscar. In tutta franchezza 'la notte delle notti' ci auguriamo di vederlo davvero incoronato come Miglior Attore. Intanto si è già aggiudicato il Golden Globe, poi vediamo. Non è solo la mirabile metamorfosi da interprete a personaggio. Per quanto non si sia certo badato a spese e che la questione sia andata ben

oltre la normale amministrazione del caso. Considerata la distanza fisica tra Gary Oldman ed il reale Winston Churchill, senza il contributo essenziale di un fuoriclasse nello special make-up come lo scultore contemporaneo iperrealista Kazuhiro Tsuji (due nomination agli Oscar prima di ritirarsi dall'universo cinematografico nel 2012), l'operazione non sarebbe stata possibile. D'altra parte è lo stesso artista, richiamato al lavoro sul set direttamente da Oldman, a considerare che "se al make-up combini un attore che ci mette l’anima, si riesce a diventare la persona che volevi". E queste sono per l'appunto le doti interpretative di Oldman, uno che ci mette l'anima e neanche te ne accorgi tanto è naturale. Ed ecco che, dopo sei mesi di sviluppo e prove per ottenere il giusto equilibrio, fra scolpire, applicare, aggiustare, aggiungere e togliere, Gary Oldman è letteralmente diventato Winston Churchill, con tutta la sua iraconda umanità, amante dell'alcool, dei sigari e davvero

con scarsa propensione alla calma e alla pazienza. Un calderone in ebollizione, brusco e irascibile, puntiglioso ma con il grande dono della parola. Il che ad un politico non guasta di certo. Una parola pronta ad uscire nelle più improbabili situazioni, al mattino ancora a letto o persino in bagno. Parola che nel film ha preso felice vita grazie al lavoro dello sceneggiatore e produttore Anthony McCarten (nomination all'Oscar per La Teoria del Tutto - The Theory of Everything).

'One Man Show'. D'accordo. Innegabile. Ma L'ora più buia, Darkest Hour, titolo aderente per una volta in lingua originale inglese così come in italiano, è prima di tutto Storia. Una di quelle pagine ruvide, tra le più complicate, per i combattuti e contrastati dibattiti intorno a delle decisioni cruciali da prendere. Ispirato dalla vera esperienza delle prime settimane di Winston Churchill alla guida del proprio paese agli inizi della Seconda Guerra Mondiale,

L'ora più buia parte da come e perché dal Primo Ministro Chamberlain si passa, con una certa riluttanza da parte di tutti, dopo le non propriamente illuminate scelte passate in occasione della battaglia di Gallipoli, all'allora sessantacinquenne, Winston Churchill nel 1940. E' l'epoca in cui le Forze Alleate sono già da tempo coinvolte nel conflitto con Adolf Hitler. Coinvolte al punto che uno Stato democratico dopo l'altro aveva di fatto capitolato ai piedi delle forze Naziste. La Gran Bretagna si trovava per l'appunto sull’orlo del precipizio e, metaforicamente parlando, in quest'ora così buia, c'era un solo nodo da sciogliere. Un solo dilemma da risolvere, e in fretta. "Il dilemma, si riassumeva nel bivio fra la volontà di mantenere saldi i nervi e proseguire nel conflitto o piuttosto ritirarsi dalla guerra e soffrire impensabili conseguenze per la sovranità inglese. In quel momento le vite di oltre 200.000 soldati britannici aspettavano

di essere salvate sulle spiagge di Dunkirk, in Francia". Ecco su quale tetro capitolo di Storia Europea, e di fatto Internazionale, si va facendo luce con L'ora più buia. Avrebbe potuto risultare di un tedio mostruoso ma, al contrario, avvince come il più brillante dei thriller.

Una di quelle pagine di Storia che nel film imparerete dunque ad amare come non avreste mai pensato. Perché dentro le pieghe della più pura politica c'è anche la più pura umanità nelle più diverse accezioni. Quanto di meglio ritratto da un corollario di interpreti co-protagonisti: da Ronald Pickup tradotto in Neville Chamberlain, Stephen Dillane nel Visconte Halifax, Ben Mendelsohn nel Re George VI e così via. Ma c'è soprattutto una regia che letteralmente incanta tanto quanto Winston Churchill/Gary Oldman con le sue arroventate parole. La stessa macchina da presa di Wright parla. E parla molte lingue. Danza pure, muovendosi con la massima leggerezza sia

negli anfratti più bui o variamente chiaroscurati degli interni - da manuale il fotogramma a schermo nero con il piccolo riquadro illuminato dell'ascensore al centro o la soggettiva dall'interno della macchina da scrivere in fase di battitura - che per le strade cittadine. Le carrellate abbondano, in avvicinamento come in allontanamento, guadagnando la ripresa dall'alto a campo largo o larghissimo, tanto quanto il primissimo piano del primissimo piano (solo la bocca o solo gli occhi vestiti di occhiali), affinché ogni fotogramma trasudi la tensione della 'quiete prima della tempesta' o magari l'esatto contrario, a seconda dei punti di vista. Carrellate che cedono il passo ad un ralenti appuntato sulla gente comune in strada, con la meticolosa attenzione rivolta al 'carattere' delle persone, vale a dire ogni qualvolta il Primo Ministro Churchill prende l'auto e si vuole mostrare la sua soggettiva. Una soggettiva di gran fascino, in cui sembra di riconoscere

una marcatura di significato, quasi si volesse rallentare il tempo per la decisione da prendere, mentre si prova ansia per il popolo e per il prezzo da pagare in vite umane. E invece i giorni scorrono, sul calendario riprodotto sul grande schermo in un modo che aggiunge peso al peso della questione. Questione di vita o di morte. Di quante vite e quanti morti?! E in che termini. Stiamo parlando, come si è detto, della vera esperienza delle prime settimane di Winston Churchill alla guida del proprio Paese agli inizi della Seconda Guerra Mondiale. Momento immediatamente riconoscibile fin dall'apertura del film, dal tratto inequivocabilmente documentaristico, che si inchina alla Storia ritraendo in filmati di repertorio in bianco e nero il protagonista del terrore mondiale nella Germania nazista. Quello di cui lo stesso Churchill in una sequenza tragicomica, in punta di rovente rabbia furibonda, non riesce a trovare il nome giusto,

finché dopo una sequela di improperi che calzano a pennello al personaggio, non conclude con 'imbianchino'. Disprezzo e rabbia che naturalmente Adolf Hitler merita per intero e anche di più. E si tratta evidentemente di sentimenti condivisi, come avrà modo di scoprire strada facendo lo stesso Churchill/Oldman.

Non me ne sono dimenticata. Voglio dire che non ho dimenticato le donne del film. Le ho solo lasciate per ultime perché se si volesse scorgere qualche sbavatura ne L'ora più buia di Joe Wright, che resta uno dei film a sfondo storico più emozionanti e ben fatti che il cinema ricordi, la si potrebbe scorgere proprio in loro, o, per meglio dire, nel respiro loro consentito. Troppo risicato e non sufficientemente messo a fuoco - di contro a quanto concesso per copione alla giovane segretaria personale di Churchill, la Elizabeth Layton di Lily James - il personaggio che ritrae la consorte Clementine, indossata

con l'eleganza di un guanto da Kristin Scott Thomas. Personaggio che la Storia stessa decanta come ombra fattiva del Primo Ministro Britannico. "Come si dice spesso, dietro a un grande uomo c’è una donna ancora più grande". Ed è risaputo che "la donna più importante nella vita di Winston Churchill durante quelle quattro intense settimane nella primavera del 1940 fu sua moglie Clementine, conosciuta come Clemmie, e al suo fianco già da 31 anni". Se Clemmie è veramente stata la "confidente, compagna, coscienza critica" e, "in assoluto la persona di cui Winston si fidava più di tutti", beh, il copione pecca di avarizia, anche se si lascia leggere tra le righe e Scott Thomas non ha certo problemi a rendersi illuminante anche quando le viene imposto il fiato corto o quanto meno misurato. Denunciata la sbavatura, tocca ora al grappolo di sequenze memorabile. Ed è mia modesta opinione che lo

si trovi nel luogo dove Churchill non aveva mai messo piede prima e dove trova anche la risposta al suo dilemma. In metropolitana.

Secondo Trailer Ufficiale Italiano:



Trailer Ufficiale Italiano:



Clip 'Al Primo Ministro':



Clip 'L'hai vista questa foto?':



Clip 'Non si può ragionare con una tigre':



Clip 'Sii te stesso':



Clip 'Vostra Maestà':



Intervista al regista Joe Wright (versione originale sottotitolata):



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