MOTHERLESS BROOKLYN-I SEGRETI DI UNA CITTA'

“Io ho qualcosa che non va in testa, parole, rumori, devo smontare le cose, e ho molti spasmi, se cerco di trattenerli è peggio”.

Protagonista e narratore coincidono in Motherless Brooklyn, un titolo che riferiresti alla sola città e mai allo stesso protagonista. Non diresti mai che qualcuno potrebbe chiamare una persona - guarda caso cresciuta in un orfanotrofio cattolico, guidato da suore incredibilmente manesche - con il nome di una città avvinghiata ad un groviglio di segreti (cui ammicca il titolo italiano) e di casini di stampo criminale a vario titolo: Brooklyn, appunto. La città in cui l’investigatore Frank Minna (il cameo allargato di Bruce Willis occhieggia in un’intermittenza di schegge di memoria dello stesso protagonista) ha assemblato una squadra, assumendosene tutti i rischi, per lo più calcolati. Salvo imprevisti. Ed è proprio sull’onda di questi imprevisti che la storia di Lionel Essrog prende corpo. Il romanzo omonimo di

Jonathan Lethem cui si ispira il film, è uscito in Italia prima col titolo Testadipazzo (Tropea), e solo in seguito è stato ripubblicato come Brooklyn senza madre da Net (vincendo peraltro il premio Gold Dagger nel 2000). Beh! Si direbbe che il primo titolo andasse direttamente al nocciolo della questione. Rendeva l’idea, anche se per la verità non si tratta di pazzia vera e propria, ma di una particolare sindrome, chiamata di Tourette, di cui dà conto lo stesso protagonista narratore all’inizio della storia: basta guardarlo e sentirlo per qualche momento per comprendere esattamente la natura dei suoi spasmi, verbali più che fisici. E la cosa, considerate rime, assonanze e scurrilità, potrebbe risultare anche divertente, se non fosse tanto costante quanto, com’è ovvio, imbarazzante. Il lato positivo è che, come nei casi di autismo, la mente del protagonista ha al contempo il valore aggiunto di una memoria sopra le righe:

ricordate il Dustin Hoffman di Rain Man? Ecco, una cosa molto simile. Chi poteva assegnarsi un ruolo di questo tipo? Se pensate per un momento all’ormai lontano Schegge di paura, in cui l’allora giovanissimo Edward Norton esibiva uno splendido sdoppiamento di personalità - dal balbuziente e docile agnellino a feroce aggressivo - in quello che si capirà in seguito, a danno del povero avvocato Richard Gere, essere un gioco criminale autodiretto e ottimamente orchestrato ad hoc, vi risulterà logica la scelta odierna. La scelta dello stesso Edward Norton di calarsi nei panni di un personaggio complesso, per certi versi ‘fuori’, come Lionel, non certo facile da gestire, evitando il fastidioso e reiterato macchiettismo.

Ormai maturo e legittimamente ambizioso, oggi Edward Norton si fa disinvoltamente carico di regia, sceneggiatura ed interpretazione, non nascondendo una pronunciata infatuazione per il progetto: al punto da lasciarsi andare sulla scia del classicismo di genere, calcando

le orme del patinato noir americano ambientato negli anni Cinquanta, dalla fotografia crepuscolare e polverosa, indorata da luci fioche, in interni come in esterni. Norton non sente qui la necessità di apportare alcunché di innovativo preferendo accordare attenzione alla struttura narrativa, che mantiene solida e in odore di una suspense rappresa e prolungata, forse un po’ fuori tempo (ad esempio quando ritiene di offrire allo spettatore la versione integrale di pezzi cantati e suonati in un certo locale). Non ha fretta, l’Edward Norton regista, nell’impastare gli ingredienti che spuntano qua e là dal corposo amalgama, lasciandolo lievitare a dovere prima che si possano scorgere le sembianze del prodotto finito. Nel frattempo, l’intreccio si intreccia, ingannando lo spettatore come in una caccia a gatto e topo, lasciando intravedere piste che si riveleranno false o non propriamente rispondenti al vero. Una matassa narrativa fatta di ambizioni politiche e sete di potere sfrenate,

da soprassedere anche ai vincoli di sangue: tra abusi edilizi, campagne elettorali, problemi raziali e dinamiche urbanistiche, paternità occultate con cura, ma non abbastanza da far saltare tutti i segreti a grappolo che si annidano nel gorgogliante vaso di pandora. Vaso di cui il nostro Lionel/Norton, tuffandosi a capofitto in un labirintico cruciverba investigativo, vuole assolutamente acquisire il contenuto, in ogni sua molecola. Soprattutto dopo il grave incidente di percorso su cui il protagonista, implacabile detective sui generis, non può certo soprassedere.

Inutile rivelare, quando il servizio migliore, soprattutto in caso di noir, è instillare la curiosità per andare a scoprire. E per scoprire i segreti annidati in questo conglomerato di quartieri cittadini in Brooklyn, vi basterà tallonare a distanza le orme di Lionel, seguendo i suoi tempi dilatati e le sue digressioni mentali applicate su questo rompicapo: perla cinematografica questa, della regia di Edward Norton, per il modo in

cui lavora nella resa fotografica e di montaggio, sulla frammentazione dei rigurgiti di memoria del protagonista. Nel cuore del percorso, Lionel/Norton inciampa in una folla di coprotagonisti in cui spiccano per mordente interpretativo: il Paul e Moses Randolph, rispettivamente di Willem Dafoe ed Alec Baldwin; il Frank Minna dell’intermittente Bruce Willis, appunto; l’ambiguo Tony Vermonte di Bobby Cannavale e la Laura Rose di Gugu Mbatha-Raw. Una squadra niente male, alla resa dei conti, per un affresco nostalgico di un classico noir in cui occorre saper attendere quanto basta, tra una colluttazione e l’altra, fughe e rincorse, tra incroci di sguardi biechi, tra tentativi multipli di corruzione ed insabbiamenti di verità scomode, prima di scoprire quel che c’è da scoprire. Vale a dire la verità: sempre e comunque qualcosa di molto umano.

trailer ufficiale:



trailer ufficiale (V.O.):