READY PLAYER ONE

Basato sull'omonimo bestseller di Ernest Cline, Ready Player One è un lungometraggio fantastico d'azione diretto da Steven Spielberg. La narrazione è ambientata in un futuristico 2045, il mondo reale è diventato un luogo denso di disoccupazione, desolazione, povertà e forte divario sociale. Un genio riservato fino alla vera e propria timidezza, James Halliday, ha realizzato l'invenzione del secolo: un intero universo virtuale denominato OASIS, dove ogni persona può connettersi attraverso un proprio nickname ed avatar ad immensi mondi pieni d'azione e sfide strutturati come videogiochi full-immersion. Per una serie di eventi James Halliday giunge alla fine della sua vita e lascia un testamento, ossia tutta la sua immensa fortuna economica ed il controllo totale di OASIS, al vincitore di una competizione, che in tre round dovrà trovare delle chiavi segrete e giungere alla fine del gioco. Un giovane ragazzo Wade Watts, alias Parzival, giocatore abile ed estremo cultore della vita

e del personaggio di Halliday, sempre impegnato nell'affrontare qualunque tipo di sfida in ogni livello di gioco all'interno dell'OASIS, vuole scovare le tre chiavi di accesso per completare la competizione. Grazie anche all'aiuto del suo amico virtuale Aech, metà umano e metà macchina, in grado di creare ed elaborare tecnologie utili a superare ogni sfida nel mondo digitale, incontrerà altri sostenitori ed amici come Sho e Daito e farà la conoscenza di una ribelle ed astuta ragazza chiamata Art3mis. L'impresa non sarà semplice dato che Nolan Sorrento, capo di un'organizzazione denominata IOI, vuole diventare a tutti i costi l'uomo più potente del mondo e pertanto acquisire tutte le chiavi messe in gioco da Anorak, l'avatar di Halliday, e conquistare la sua eredità. Sorrento e la sua squadra di servitori chiamati Sixer, dovranno affrontare l'audace Parzival ed i suoi particolari amici per ottenere il controllo totale di OASIS. Ha così inizio

un'avventura tra numerose ambientazioni, mondi diversificati che si collegano principalmente in due emisferi: il mondo reale e quello virtuale della realtà aumentata.

La sceneggiatura, curata da Zak Penn e dall'autore Ernest Cline, presenta un macrotesto dalle caratteristiche drammaturgiche di una storia d'avventura, dove un eroe solitario, il cui mentore deceduto gli ha lasciato in eredità la conoscenza della propria vita, incontra un'affascinante figura femminile. L'avventura prende avvio così come il mutamento del punto focale dell'eroe sulla realtà. Il microtesto è complesso e dalle stratificate narrazioni, composte da livelli e sfide che hanno un loro fine compiuto all'interno di un mondo irreale, ma fisicamente collegato al cervello ed alle sensazioni del giocatore, coinvolto in una realtà estremamente immersiva. Numerose sono le citazioni ed i riferimenti alla cultura musicale, cinematografica, della moda degli anni Ottanta, difatti molti avatar, oggetti e veicoli, presentano riferimenti a quel periodo: la macchina che guida Parzival

è ad esempio una riproduzione perfetta della De Lorean di Ritorno al futuro, mentre la moto che guida Art3mis è uguale a quella di Kaneda nell'anime Akira. Inoltre sono presenti avatar come Gundam, Megagodzilla, Robocop, Goro, Il Gigante di Ferro, King Kong, Harley Quinn, Joker, Sagat, Chucky, le Tartarughe ninja e molti altri ancora. Un vero tripudio di visione per coloro che hanno vissuto negli anni '80 e che conoscono la maggior parte dei personaggi citati. I riferimenti presenti nel film non sono estremamente radicati ed incomprensibili, bensì sfumature utili a narrare le radici dalle quali si è costruito un futuro denso di tecnologia evolutiva.

La tematica proposta nel lungometraggio e ancor prima dal romanzo, affronta il divario intellettuale e fisico tra il realismo e la creazione tecnologica, computerizzata e modificata di una realtà rielaborata digitalmente. Nella forma filmica cinematografica già da molti anni si è affrontato l'argomento ambiente virtuale

e mondo reale in forme e narrazioni diversificate attraverso lungometraggi come Tron (1982), Il tagliaerbe (1992), Johnny Memonic (1995) e Matrix (1999). Ready Player One aggiorna la tematica attraverso un upgrade tecnologico relativo alla realtà aumentata ed ai social, soprattutto approfondendo il rapporto comunicativo ed umano nelle generazioni di teenager e giovani adulti. Anche il lavoro per la realizzazione del film ha richiesto diverse tecnologie per ricreare gli ambienti reali. Per costruire una sezione di edifici impilati, ad esempio, il team dello scenografo Adam Stockhausen ha acquistato 60 case mobili e, collaborando con l'art design Stuart Rose, ha elaborato la struttura tramite una composizione a pila, oltre che un set d'effetto, realistico e stabile. In una sequenza in particolare, una delle strutture create è stata fatta esplodere tramite 28 cariche che, in soli cinque secondi, sotto la supervisione dell'esperto Neil Corbould, hanno fatto cedere la struttura.

Steven Spielberg, assieme al

suo collaboratore ed amico direttore della fotografia Janusz Kaminski, hanno scelto di girare in pellicola le immagini del mondo reale, fornendo una pasta cinematografica più densa e dagli spiccati contrasti utili ad un'ambientazione di fredda reticenza e forte isolamento. Mentre per la realizzazione di OASIS, la Digital Domain guidata dal produttore Gary Roberts, ha utilizzato una innovativa tecnologia combinando elementi di motion capture con i visori della realtà virtuale, utilizzati all'interno di un teatro di posa quasi vuoto, denominato per l'occasione "volume". All'interno del teatro è stata posizionata una tela bianca, una griglia disegnata sul pavimento ed essenziali elementi scenici, mentre tutti gli altri elementi presenti nella scena sono stati elaborati e creati digitalmente dal team della Industrial Light and Magic. Per la realizzazione del film è stata utilizzata una tecnologia VR all'avanguardia come strumento per la direzione di un ambiente virtuale: indossando un visore è stato possibile osservare set

interamente digitali, e Spielberg ha potuto pianificare virtualmente le riprese, utilizzando un sistema di telecamere virtuali personalizzato e sviluppato appositamente. Il supervisore alla produzione del motion capture Clint Spillers ha poi realizzato una fotocamera palmare virtuale leggera ed ergonomica completa di un piccolo schermo utile a monitorare il rendering del motore di gioco in tempo reale, in modo che Spielberg fosse in grado di gestire obiettivi o regolare la prospettiva rapidamente attraverso la pressione di un pulsante. Una vera macchina da presa intelligente! Una volta ottenuta la performance desiderata, il regista poteva osservare la scena su più schermi e vedere inquadrature diversificate, in seguito scegliere l'adeguata visione della macchina da presa, che usualmente su un tipico set cinematografico sarebbe stato possibile solo grazie a due camere o a distinte riprese con ottiche differenti.

Ready Player One, come ha affermato lo stesso Spielberg durante la premiazione del David di Donatello alla

carriera, è un ritorno per il regista alla fantascienza e alle storie d'amore intrecciate all'azione, in linea con lo stile cinematografico di film come E.T. o Indiana Jones. Un ottimo film ad alto tasso di coinvolgimento che farà appassionare giovani, adulti, fan del pop, degli anni '80, della tecnologia virtuale e, grazie ad un omaggio a Kubrick, anche e soprattutto i cultori dell'arte cinematografica in senso lato.