NICOLE KIDMAN RITRAE LA CELEBRE FOTOGRAFA AMERICANA DIANE ARBUS

PRELIMINARIA:
"Dopo il pluripremiato Secretary, il regista Steven Shainberg crea con la sua nuova opera Fur - un ritratto immaginario di Diane Arbus un'incantevole rappresentazione dell'artista visionaria più importante del XX secolo. Proprio come le sue fotografie Fur ci trasporta in mondi estranei ed estremi. Il film esplora la trasformazione di una donna timida in un'artista intensamente originale. Il Premio Oscar Nicole Kidman è Diane Arbus, moglie e madre devota il cui innato talento e le oscure ossessioni si scontrano profondamente con la vita conformista che conduce nella New York del 1958. Il candidato al Premio Oscar Robert Downey Jr. è il coprotagonista nei panni di Lionel, il suo nuovo vicino di casa, misterioso ed enigmatico, che avvia Diane al percorso di trasformazione che la farà diventare poi l'apprezzata artista.
Ispirato al romanzo di Patricia Bosworth Diane Arbus: una biografia, Fur rende omaggio ad un brillante talento artistico che ha sfidato

le convenzioni sovvertendo il concetto di bello e brutto, cambiando per sempre la fotografia attraverso tecniche e soggetti innovativi. Appropriatamente, Shainberg e la sceneggiatrice Erin Cressida Wilson non hanno congegnato Fur come un film biografico, ma come un qualcosa di diverso, di unico e misterioso, elaborando aspetti reali della vita della Arbus con personaggi di fantasia ed eventi immaginari. Si tratta di un nuovo modo di affrontare il ritratto di una personalità che passerà alla storia, che inquadra il dilemma reale di una casalinga del 1958, combattuta tra l'amore per la famiglia e la profonda necessità di creare ed esplorare mondi diversi".

COMMENTO CRITICO:

LA BELLA (NICOLE KIDMAN/DIANE ARBUS) E LA BESTIA (ROBERT DOWNEY JR./LIONEL) SI INCONTRANO SUL FILO DELL’ARTE, SENZA LIMITI E CONFINI NE’ CENSURE. INFRANTA OGNI BARRIERA O VINCOLO, D’AMORE O DI MORALITA’, NASCE LA LIBERA ESPRESSIONE ARTISTICA SOPITA, SOFFOCATA ENTRO LA STACCIONATA DOMESTICA, REGNO INCONTRASTATATO DELLE CONVENZIONI. HABITAT

CHE, A UN CERTO PUNTO, PER LA PROTAGONISTA, MOGLIE, MADRE E ASSISTENTE DEL MARITO SOLO PER BREVE TEMPO, DIVENTA INSOPPORTABILE MOTIVO DI SOFFERENZA. MANTENENDO VOLUTAMENTE LE DEBITE DISTANZE DALLA BIOGRAFIA STORICA, IL REGISTA STEVEN SHAINBERG SCREZIA UN PERCORSO IMMAGINARIO APPUNTATO SULL’INTIMA ESSENZA, INTERIORE E MENTALE, DELLA CELEBRE FOTOGRAFA D’ARTE, RUBANDO QUA E LA’ DALLA CORNUCOPIA DI DAVID LYNCH SCHEGGE VISIONARIO-SIMBOLICHE. LA DOMANDA SORGE SPONTANEA? E L’AVREMMO FATTA VOLENTIERI NELLO SPAZIO RISERVATO ALL’INCONTRO STAMPA, MA PROPRIO NON E’ STATO POSSIBILE, MALGRADO INSISTITI TENTATIVI: ‘MA L’ARTE, DEVE PER FORZA NASCERE DAGLI ECCESSI?’

Perché scartare da una biografia storica, nel senso più classico e tradizionale del termine? Sapendo di quale personaggio protagonista si tratta, la scelta potrà risultare comprensibile. Non certo una persona comune, ma un’artista straordinaria, indubbiamente fuori dalle righe del pentagramma della vita più ordinaria - almeno da un certo punto del suo percorso in poi - ancor più se raffrontata alla

più comune condizione femminile dell’epoca. Stiamo parlando degli anni Cinquanta. Aspetto questo peraltro ben illustrato e messo in rilievo dallo spaccato di vita quotidiana della stessa Diane Arbus, prima della sua ‘trasformazione’ in nome di un’arte riscoperta insieme alla parte più profonda e anche più vera di sé. Si tratta della celebre fotografa d’arte, attratta (e questo fin da bambina) dall’inusuale, dalle ‘deformità’, così come il ferro lo è della calamita. Personaggio alla cui intima, e per certi versi sconcertante parabola, dà volto e anima la versatile Nicole Kidman. Volto e anima in un certo senso inquietanti, ma con discrezione, in primo piano, ma non in termini declamati, per un ritratto dunque in definitiva contenuto, pur tratteggiando gradualmente gli eccessi della sua insaziabile e morbosa curiosità verso il diverso in senso lato. Profilo che si rivela di fatto solo allusivo di tutti quei rivolgimenti interiori, protagonisti di una personalità che

si intuisce poi non del tutto immaginaria ma legata almeno in parte ad alcuni tratti focali della biografia della Arbus redatta dalla Bosworth. E’ a questa che si attinge senz’altro per la storia di fondo dell’artista, scartando però comunque dal timbro didascalico degli aspetti documentati: la sua educazione privilegiata e iperprotetta nella facoltosa famiglia di origine, l’appiattimento routinario conseguito con il matrimonio, la duplice maternità e il frustrante lavoro come assistente e allestitrice del marito, fotografo di moda e pubblicità. Occasione questa per rimarcare ben bene, con i tratti della commedia (vedi le esilaranti ‘inquadrature per la posa’ ad effetto), il divario di ottica tra la realizzazione fotografica asservita alla richiesta di mercato (il lavoro del marito) e il vero prodotto artistico (cui approderà invece gradualmente la moglie Diane Arbus). L’obiettivo e’ stato chiaro fin dall’inizio al regista dell’ardito Secretary: riuscire a far emergere del personaggio protagonista Diane Arbus l’intima

interiorità della ricerca di sé e della sua estensione attraverso l’espressione artistica, notoriamente vissuta e sperimentata direttamente a pelle, una volta finalmente gettata la spugna della fiacca ordinarietà. Ed è a vantaggio di questi registri che Shainberg si spinge a rubare qua e là (la m. d. p. che corre per angusti e lunghi corridoi, piccolissimi armadietti da cui la protagonista ha delle visioni di se stessa sia pure in flashback, ecc. ecc. ) dalla cornucopia simbolico-visionaria di David Lynch, (omaggio o furto non autorizzato?), salvo poi miscelare il tutto con una sorta di diluente, ottenendo cioè un risultato annacquato, e certamente più didascalico, di analoghe soluzioni lynchiane, a scapito di suspense e mistero. Se a questo si aggiunge il fatto che l’incontro con il misterioso vicino mascherato Lionel (il co-protagonista Robert Downey Jr. ), sopraggiunto al piano di sopra dello stesso palazzo della Arbus, si assimila sempre più ad

una bonacciona versione contemporanea, ma parecchio irriverente, de La Bella e la Bestia, là dove la ‘Bestia’, affetta da ipertricosi, sembra la sorella gemella del ‘Chewbacca’ di Star Wars…! Che dire? Non sarà certo facile per lo spettatore raccapezzarsi in questo genere di profilo, se non sulla base di una conoscenza abbastanza fondata e non superficiale della biografia sul personaggio - in quanti possono affermare di conoscerla bene? - su quanto si debba, all’avanguardismo sfrontato dell’artista e quanto all’immaginario ‘osé’ del regista che, con la Arbus, sembra aver avuto peraltro un incontro ravvicinato fin dall’infanzia, ma solo indiretto, attraverso la sua arte fotografica che circolava per casa: è lui stesso a far riferimento, ad esempio, alla foto del ‘Gigante Ebreo’, uno degli innumerevoli ‘freak’, (individui con anomalie fisiche e/ psicologiche), soggetto prediletto dall’artista. Un genere di approccio condiviso dalla Kidman, pure appassionata e collezionista di foto d’arte, Arbus inclusa.